6 Instrumen Tradisional Jepang Yang Dapat Anda Dengar Hari Ini

6 Instrumen Tradisional Jepang Yang Dapat Anda Dengar Hari Ini

Musik adalah bagian besar dari budaya Jepang. Musik memengaruhi media, ekonomi, dan bahkan subkultur fesyen. Di masa lalu, musik tradisional Jepang menghiasi aula bangsawan dan mengiringi pertunjukan teater.

Sementara, hari ini, Anda dapat mendengar di TV, di sebuah kabuki acara , atau di sebuah festival. Jadi, berikut adalah 6 instrumen tradisional Jepang yang dapat Anda dengarkan hari ini!

Shakuhachi

Salah satu instrumen tradisional Jepang yang paling populer adalah shakuhachi. Lebih dikenal sebagai seruling Jepang, instrumen ini telah digunakan oleh umat Buddha Zen sebagai alat spiritual untuk praktik meditasi yang dikenal sebagai ‘suizen’ (吹 禅).

Diadakan secara vertikal, shakuhachi memiliki empat lubang di bagian depan dan satu di bagian belakang dan secara tradisional terbuat dari bambu. Digunakan untuk tujuan meditasi, musik shakuhachi pada awalnya digunakan untuk pencerahan spiritual pribadi daripada kinerja publik.

Namun hari ini, Anda dapat menyaksikan biksu memainkan honkyoku, atau repertoar shakuhachi tradisional, dalam konser .

Koto

Dianggap sebagai instrumen nasional di Jepang, pertunjukan koto harus ada dalam daftar wajib Anda kunjungi. Koto adalah alat musik gesek yang diletakkan di tanah dan dipetik dan mirip dengan gayageum Korea dan zheng Cina.

Secara tradisional, koto hadir dalam dua varietas, tipe 13-string dan 17-string. Sekarang, Anda dapat menemukan beberapa dengan 20, 21, atau 25 string! Koto berukuran sangat besar – biasanya sekitar 180 cm (sekitar enam kaki!) – dan terbuat dari kayu kiri.

Musik yang dibuat dari koto dikatakan romantis. Seniman koto terkenal termasuk Yatsuhashi Kengyo, Tadao Sawai, dan Kazue Sawai.

Koto juga disebut chordophone papan-kecapi dipetik dari Jepang. Awalnya penggunaan utamanya adalah di lingkaran kekaisaran dan di kuil-kuil Buddha sebagai bagian dari ansambel gagaku , di mana ia masih ditemukan hari ini sekitar 1.300 tahun kemudian.

Story Koto

Selama berabad-abad itu mendukung anggota aristokrasi, tetapi pada pertengahan abad ke 15 M, hak istimewa bermain dan mengajar instrumen ini diberikan kepada musisi tunanetra profesional (yang disebut todo ) yang, pada gilirannya, memfasilitasi pengenalan ke kelas dagang yang muncul.

Selama periode Edo yang semarak artistik (1603-1868 M) beberapa sekolah gaya ( ryu ) kotoBermain didirikan praktik kinerja dan repertoar yang masih hidup, terutama yang dari Ikuta-ryu (didirikan pada akhir abad ke – 17 ) dan Yamada-ryu (akhir abad ke -18 ).

Selain sokyoku ( koto dan musik vokal) dari periode ini, karya ruang untuk koto dengan instrumen lain juga dibuat (lihat Sankyoku Ensemble dari Jepang ).

Westernisasi selama awal abad ke -20 menghasilkan eksplorasi gaya yang telah dihambat oleh sekolah koto yang diorganisir secara ketat.musisi, memungkinkan komposer Jepang terlatih Barat untuk menulis untuk koto dengan cara baru dan bahkan untuk merancang versi baru dari instrumen.

Namun, di Jepang kontemporer, banyak warga sehari-hari pada satu waktu atau yang lain dalam kehidupan mereka mempelajari koto dan repertoar tradisionalnya di bawah naungan salah satu koto-ryu yang masih hidup .

Sanshin

Musik pulau Jepang sangat berbeda dari musik Karibia. Sanshin, alat musik gesek yang dibuat dengan kulit ular dari Okinawa, memiliki lebih banyak dentingan daripada detak yang biasanya Anda kaitkan dengan kehidupan pulau.

‘Sanshin’ diterjemahkan menjadi ‘tiga senar’, dan instrumen ini hanya memiliki itu. Anda memiliki senar jantan, senar tengah, dan senar wanita, dengan senar pria menghasilkan not terendah dan senar wanita menghasilkan tertinggi. Sanshin sering dibandingkan dengan banjo, tetapi tidak seperti banjo, ia dipetik.

Sanshin dapat didengar dalam musik tradisional Ryukyuan tradisional atau pada wisuda dan upacara khusus lainnya di Okinawa. Menariknya, skor sanshin menggunakan karakter Cina sebagai catatan.

Shamisen

Salah satu instrumen Jepang paling populer saat ini adalah shamisen. Shamisen adalah kecapi 3-string yang dianggap sebagai variasi dari sanshin Okinawa. Sementara leher shamisen sama panjangnya dengan gitar, ia tidak memiliki fret.

Selama periode Edo, shamisen populer digunakan dalam teater tradisional seperti bunraku dan kabuki , serta menyertai pertunjukan vokal dalam gaya seperti Kouta, Jiuta, dan Nagauta. Saat ini, shamisen telah beradaptasi dan lepas landas.

Pemain shamisen modern seperti Yoshida Brothers telah membawa kepribadian lebih ke musik dan gaya mereka untuk membawa musik shamisen ke abad modern. Bahkan, lagu mereka “Kodo” terlihat di iklan Nintendo Wii di Amerika Utara pada tahun 2006.

Biwa

Instrumen Jepang lain yang perlu Anda dengar adalah biwa. Biwa adalah kecapi berleher pendek yang dimainkan dengan plectrum besar yang dikenal sebagai bachi.

Pemain biwa bepergian yang dikenal sebagai biwa-hoshi populer untuk beberapa waktu. Musiknya mengiringi cerita, yang paling terkenal adalah The Tale of the Heike.

Digunakan dalam gagaku (musik istana tradisional Jepang) sejak abad ke-7, instrumen akhirnya kehilangan popularitas dengan masuknya musik modern selama Era Meiji.

Biwa memiliki banyak variasi, tetapi biasanya memiliki tiga hingga lima string dan empat hingga enam fret.

Yang paling terkenal adalah satsuma biwa. Dalam beberapa tahun terakhir, musisi telah mencoba merevitalisasi instrumen dengan memasukkannya ke dalam musik Barat.

Salah satu komposer seperti itu, Toru Takamatsu, menggabungkan biwa ke dalam musik orkestra Barat dengan komposisi seperti “Langkah November”.

Taiko

Bisa dibilang instrumen Jepang yang paling terkenal secara internasional adalah drum taiko. Drum Taiko adalah drum yang terlihat di banyak festival musim panas di Jepang dan pada upacara budaya Jepang di seluruh dunia.

Wa-daiko (和 太 鼓), atau drum Jepang, tersedia dalam berbagai ukuran dan bentuk. Salah satu contohnya adalah tsuzumi, drum penarik tali berbentuk jam pasir. Lain adalah byo-uchi-daiko, sebuah drum yang terbuat dari sepotong kayu. Taiko yang paling dramatis adalah oo-daiko. Oo-daiko adalah drum besar yang Anda lihat di belakang ansambel taiko.

Anda dapat melihat semua drum ini digunakan dalam ansambel drum taiko, yang disebut kumi-daiko (組 太 皷), di mana setiap drum memiliki peran spesifik dan panggilan bersuara membantu pemain berkoordinasi.

Anda juga dapat mencoba tangan Anda di taiko; kunjungi salah satu dari banyak arcadedi Tokyo untuk memainkan Taiko no Tatsujin, atau Taiko Drum Master, untuk memainkan instrumen tradisional Jepang ini untuk melodi j-pop modern.

Mendengarkan instrumen tradisional Jepang dapat memberi Anda perspektif baru tentang budaya Jepang.

Instrumen-instrumen ini tidak hanya bertahan, tetapi musik tradisional Jepang telah beradaptasi agar tetap relevan di Jepang modern. Awasi enam instrumen tradisional Jepang berikut ini saat Anda mengunjungi Tokyo!

Penutup

Nah, demikianlah sajian informasi dan berita mengenai berbagai macam jenis alat music dari negeri sakura (Jepang).

Dari sini anda dapat belajar dan mengenalinya sehingga dapat menambah wawasan daripada instrumen tradisional Jepang

Oke, Sekian dulu semoga bermanfaat dan dapat menambah wawasan tentang alat music ini, terimaksih dan sampai jumpa pada artikel berikutnya.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *